一夜谱就《梨花颂》惊艳世人18载 专访《大唐贵妃》作曲杨乃林

一夜谱就《梨花颂》惊艳世人18载 专访《大唐贵妃》作曲杨乃林
东方网记者王永娟10月29日报导:18年前,一部《大唐贵妃》冷艳梨园,18年后,新版《大唐贵妃》行将再登上海世界艺术节舞台。这18年间,一曲《梨花颂》从上海走向世界各大舞台,在华人世界中传唱不衰。简直不管老幼,人人都能哼唱几句“梨花开,春带雨,梨花落,春入泥,此生只为一人去,道他君王情也痴……”。  但是,很少有人知道,曲作者杨乃林写这首《梨花颂》其实只花了一夜的时刻。听起来,一夜时刻不长,但假如一夜不眠不休呢?说起来,这仍是一个挺“弯曲”的故事。  在滂沱大雨中,连夜写就《梨花颂》  杨乃林1954年生于天津,自幼随父亲学习京胡,1970年开端,在山西省京剧团任京胡演奏员,1977年考入中央音乐学院作曲系,1981年结业留校任教。  2001年创排《大唐贵妃》的时分,杨乃林是歌曲创造组成员之一,不过他担任的是配器,作曲还有其人。但是,就在接近排戏之时,出其不意的作业发生了——本来组里的作曲突遇特殊情况,没办法持续参加创造。  合理咱们都急得团团转时,梅葆玖找到了杨乃林,期望由他来作曲:“杨乃林,你这个任务要担起来。”  就这样,杨乃林临危受命成了组里的作曲者。但是,这时,留给杨乃林的时刻现已不多了。11月2日就要在上海世界艺术节首演,而自己作为音乐学院的教师,还有许多课得上,并不能三天两头请假。没有办法,他只要趁着周末或节假日从北京飞来上海,与导演组一起作业。  所以,在18年前,8月的一个周五,杨乃林来到上海,拿着翁思再写的《梨花颂》歌词重复揣摩,仍旧没有创意。要么下个礼拜再来?但是,导演郭小男却扣下了他的身份证,宣称:“写不出这个主题歌,你就别走了。”周一校园还有课,怎么办?杨乃林心急如焚。周六的夜里,外头下着瓢泼大雨,杨乃林困在房中,生生把谱子给熬了出来。  第二天,积水还没有退,他卷起裤脚,蹚着水来到郭小男家中,两人持续酌量,重复修正,终究敲定曲谱。杨乃林也拿回了身份证,顺畅回到北京。  回到北京后,杨乃林立刻就把《梨花颂》唱给梅葆玖先生听,梅葆玖一听就喜爱上了。这首《梨花颂》以京剧“四平调”为根底,坚持了京剧意蕴、梅派韵律,一起又融入现代音乐,朗朗上口却又不失皮黄之味。梅葆玖一直着力推行这首曲子,并且亲身把它唱到了维也纳金色大厅。  边排边谱,在催稿声中诞生《大唐贵妃》  而关于为《大唐贵妃》作曲的故事,在诙谐幽默的杨乃林这儿道来,相同充溢着戏剧性。写《梨花颂》身份证“被扣”,为全剧配乐,则又让他获得了一个“杨拉登”的外号,由于自己拖稿严峻,让人感觉“太恐惧”。  当年,《大唐贵妃》首演定在11月2日,但10月中旬杨乃林再来上海时,整出戏配器一个音也没有。11月2日就要扮演,怎么办?“郭小男急得搬起椅子要砸我。”后剧组紧迫从上海、江苏、浙江调来7位作曲家,在宾馆里昼夜奋战,才把配器赶了出来。其时谱子也是写一篇送一篇,边排边写,谱子不到,剧组的人只能干等,杨乃林笑言:“现在想想,我那时分必定挺招人恨的,由于我去排练厅,发现他们看我的目光都不相同了。”  并且,由于时刻严重,创造起来夜以继日,也底子顾不上个人外表,其时在大剧院排练时,坐在台阶上杨乃林被保安赶了出来,“我跟他分辩,说我是这出戏的作曲,他底子就不信任”。  辛苦支付终究换来了丰盛的报答,《大唐贵妃》首演大获成功,《梨花颂》更是红得发紫。回忆往事,杨乃林充溢厚意地说,没有《大唐贵妃》,就没有今日的杨乃林。但是,假如不是杨乃林的在音乐上的孜孜以求、精雕细镂,锐意进取,信任也不会有妇孺皆知的《梨花颂》,有如此大气磅礴的《大唐贵妃》。  杨乃林则以为,是由于音乐学院给了自己专业的作曲常识,剧团拉京胡的经历则让自己更了解京剧音乐的精华,如此,才能让大唐贵妃的配乐真实做到了“中西合璧”,难分难解,而不是听上去“两层皮”。  一路测验,交响乐配乐古装传统戏  而说起杨乃林与梅葆玖先生以及“大唐贵妃”的结缘,则要追溯到上世纪90年代。  1990年,北京举办徽班进京200周年纪念活动,落幕晚会上,导演期望梅葆玖先生的《贵妃醉酒》扮演方式能有所立异,比方参加乐队、合唱、伴舞等,所以就找到了杨乃林。交响乐怎么嫁接传统戏?在其时,这是一个应战一个立异,也是杨乃林结业后的第一次创造,但事实证明,测验成功了。  初度协作的成功,也让喜爱测验的梅葆玖感觉到传统戏剧表现方式的别的一种或许。1997年,梅葆玖初度测验中西结合灌制唱片,出书CD《梅葆玖?梅派藏珍》。但是,生怕业界不接受,唱片封面印制时,梅葆玖小心翼翼地把“管弦乐配乐”5个字印得极小,放在封底的角落里。首发签售会上,也没有故意宣扬管弦乐版别,200张唱片只卖出了十几张。但是,当戏迷后知后觉地发现时,这张唱片现已火到杨乃林自己手里都没有了。  正是有了前几次的测验与堆集,才有了《大唐贵妃》的交响乐配乐。而《大唐贵妃》的成功,也让交响乐配乐古装传统戏成为现象级文明立异,引发了业界广泛的争辩和考虑。  近些年来,也有一些当地戏开端测验以交响乐配乐。对此,杨乃林以为,并不是一切的当地戏剧都合适用交响乐来配乐。就算京剧,也要看派系,并且还要看行当。“比方梅派,它比较金碧辉煌,腔调典雅、舒缓,节奏比较均匀,就合适管弦乐发挥。行当里,抒发的老生、旦角、花脸都能够,但老旦就不合适。”  博学多才,我国戏剧开展大有可为  杨乃林说,担任《大唐贵妃》作曲的进程,也给了自己许多启示。让自己深入了解到我国戏剧音乐的博学多才,与西方音乐的相通之处也举目皆是。  杨乃林说到普契尼的《图兰朵》,以为在《图兰朵》中,普契尼将我国民间小调《茉莉花》运用其间,让《茉莉花》出现出了不同的气质。“你听起来很熟悉,但‘茉莉花’现已不是民间小调里的那朵‘茉莉花’,而是有了更多深入的内在。”  “但其实,咱们以为的西洋乐里一些很高档的作曲方法,在咱们的传统京剧里处处都是。”杨乃林表明,自己要不是从事戏剧作曲,还真发现不了这个。“他们有转调,咱们老唱腔里有转调,他们有调式替换,咱们也有调式替换。他们的作曲方法有延伸、扩大、改变重复,在咱们京剧里都有。”  杨乃林以为,从普契尼对音乐的处理和运用上,能够看出他对我国的戏剧音乐有着深沉的研讨,“两者强强联合,其艺术魅力大大添加”。  “我国的戏剧开展,要害仍是观念的问题,观念打开了,广阔天地大有可为。”杨乃林说。

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